贵州日报天眼新闻记者 赵珊珊

由省委宣传部、省文化和旅游厅主办，贵州画院（贵州美术馆）承办的2024—2025多彩贵州文化遗产主题青年美术展将于1月11日结束，该展持续展出近1个月期间，贵州美术馆日均接待观众近千人次，较同期有明显增长。

无论是出于对多彩贵州的好奇与向往，还是对美术艺术的热爱，众多观众从各地汇聚而来，在贵州美术馆感受文化遗产从传统走向创新的活力，体会画作中传递的民族文化与时代变迁。

艺术化绘就文化遗产地图

本次展览是多彩贵州“四大文化工程”年度重点工作之一，首次以美术作品的形式，集中展现贵州部分红色旧址，世界级、国家级文化遗产，以及历史文化名城名村名镇等文化资源，设置了“凝注烽火荣光，承载革命记忆”“世界文化遗珍，中华文脉翘楚”“岁月流淌非遗，文明活态传承”“时光淬炼风华，名城古村新生”4个板块。

据了解，展览于2025年3月启动征稿，吸引全国289位青年艺术家参与投稿，最终46件作品入选，涵盖中国画、油画、版画等多个艺术门类。同时，展览特邀岳黔山、何红舟等18位省内外知名艺术家进行主题创作，形成“公开征稿＋名家特邀”双轨并行的展览格局，共展出81件精品力作。

贵州画院院长、贵州美术馆馆长潘闻丞表示：“这些作品既生动展现了贵州文化遗产的丰富内涵与独特魅力，也充分彰显了青年艺术家的创作活力与文化担当。”在潘闻丞看来，此次展览具有“在地性”“年轻化”“新主体性”“互动性”4个方面的特征。

首先是“在地性”。潘闻丞认为，展现贵州丰富的民族文化与历史资源，不是简单的符号借用，而是通过当代艺术语言，转化为具有反思与对话能力的创造性表达。让贵州本身成为一种创作方法和观念。

其次是“年轻化”。潘闻丞说：“展览提供了崭新的青年视角。年轻创作者们以个体经验介入，批判性地审视并重新诠释文化符号。他们关注生态、城乡关系等普遍议题，打破外界对贵州单一的想象，呈现出多层次、动态的文化图景。”

此外是“新主体性”。潘闻丞谈到，“展览集体呈现了一种建构本土文化话语的尝试。艺术家通过多种媒介，将地方性元素转化为当代艺术表达。这推动贵州从‘被描述的对象’向‘自我阐释的主体’转变，重塑了本土文化的当代价值。”

最后是“互动性”。“这场展览超越了一次性的艺术活动，更扮演了生态触发者的角色。它为青年艺术家提供了宝贵的展示与对话平台，促进了本土与外界艺术力量的互动。同时带动了更广泛的社会关注，有望激发持续性的创作、讨论与合作，为本地艺术生态的良性发展注入活力。”潘闻丞总结道。

青春笔触展现文化传承活力

前来观展的中国美术家协会秘书长王平认为，美术是讲述时代与历史的重要语言，本次展览以画笔描绘贵州历史、展现黔地风貌，为观众搭建了感知贵州人文自然与历史底蕴的重要平台。“展览涵盖多种艺术门类，艺术家们以丰富的艺术语言多视角呈现贵州文化遗产的多样性；青年画家的广泛参与，既为创作注入活力，也让更多年轻人走近文化遗产、传承文化根脉。”王平说。

在展览中，青年艺术家以新锐视角实现对传统表现形式的突破。油画《屯堡遗风》摒弃常规视角，采用俯视构图展现屯堡建筑群的整体格局，将历史信息转化为当代艺术表达；《安顺文庙忆弦歌》以水色分割画面空间，通过老人与青年学生的意象并置，构建出文化传承的隐喻叙事，超越了单纯的景观记录；《酱醋飘香》定格禹谟酱醋酿造技艺这一非物质文化遗产，通过主题创作为家乡发声。

中央美术学院教授、博士生导师孙逊表示，本次展览征集到的作品面貌多样，较好反映了当前全国美术创作的现状，部分作品不仅体现了画家的艺术水准，更展现出严谨的创作态度，整体效果良好。

中国美术家协会理事、贵州省美术家协会原主席谌宏微作为点评嘉宾，对展览给予高度评价。他认为，本次展览是国内少见的大规模地域文化遗产主题青年创作实践。作品不仅主题契合度高，艺术水准更是亮点突出。中国画在大场景主题创作中实现突破性表达，尤其是多幅难度颇高的大场景写意人物画，成为展览中的亮点。油画与版画则各具艺术特色，充分展现了当代青年艺术家扎实的创作功底与大胆的创新活力。

作为本次展览的特邀作者，版画家、贵州民族大学美术学院教授王建山观展后认为，近年来贵州的年轻艺术创作者进步迅速，在全国各类展览中屡获佳绩。本次展览中许多作者来自高校，包括年轻教师和在校学生，他们通过主题性创作得到锻炼，为贵州画坛注入了新鲜血液与蓬勃生气。

艺术与公众的双向奔赴

1月3日是元旦假期的最后一天，展厅现场人气爆棚。一大早，美术教师李芳带着学生从贵阳市花溪区赶来，开展研学观摩活动。她说：“我们希望能培养孩子们发现美的眼睛，让他们从艺术中读懂多彩贵州，在心中种下文化与艺术的种子。”

观众罗怡涵在展厅内不时驻足欣赏，“这场展览让我十分震撼，真切感受到艺术与生活交融的魅力。艺术就在我们的身边，比如套色木刻作品《湛蓝色的苗艺》，构图新颖，将蕴含民族历史记忆、图腾崇拜的蜡染表现得鲜活生动，非常精美。”罗怡涵说。

展览开幕后，主办方推出线上虚拟展厅、开设“文化遗产创作故事”专栏解读艺术家的创作心路、组织开展公共教育体验活动，并邀请国际山地旅游联盟代表等嘉宾现场解读展览亮点与展品内容，帮助观众理解画作的技法与构图，探索作品背后的艺术之美，实现美术教育线上线下同频共振。

此外，“2024—2025多彩贵州文化遗产主题青年美术展公教体验活动——感指尖非遗·赏黔彩纷呈”也在展览期间同步举行，通过艺术展演、专家分享与互动体验相结合的方式，为这场展览增添了别样的参观体验。

省内外美术家纷纷指出，从省级层面围绕文化遗产主题组织开展大规模、主题性的美术创作实践，这不仅是贵州美术史上的首次，在全国也属先例。观众普遍认为，此次展览水平高，是一场精彩的艺术盛宴。

展览是一次新的起点。潘闻丞表示，本次展览有机衔接了美术馆“藏品体系、学术研究、公共美育”三大核心功能。接下来，贵州美术馆将以承办此次展览为契机，持续推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，用心、用情、用功打造美术精品。