扶燕

1月5日，2022多彩贵州文化艺术节闭幕式上演的《大山节日》民族管弦乐音乐会，入列国家文化和旅游部2022—2023年度“时代交响”创作扶持计划、获中国文学艺术基金青年文艺创作扶持立项，是一部具有组曲性质的大型民族管弦乐作品。音乐会由贵州省民族乐团执演，实现贵州民族音乐文化与多元音乐文化的完美融合，让人耳目一新，听后余味悠长。

作品实现了艺术形式和表达内容高度统一，思想性、艺术性、时代性、民族性、地域性融于一体，主题突出，结构完整，形式新颖。音乐会以贵州民族音乐文化特别是少数民族音乐文化为表现内容，在《鼓·春雷》《吃新》《红军灯》《秘之鼓藏》《乐呵呵》《卯》《当歌》7个乐章之中，以不同的表现形式突出“只有民族的，才是世界的”主旨。7个乐章既具有相对的独立性，亦在“人民意识、历史意识、时代意识”的统一艺术构思下排列组合成一部完整的大型民族管弦乐。

作品第一乐章以《鼓·春雷》为题，以打击乐合奏确立激扬的音乐气质，引子部分以小快板的速度带给人振奋之感，以八分音符和十六分音符为主的先松后紧的节奏，预示着实现脱贫致富、迎接幸福生活。全曲多次出现排鼓爆发性强奏，激动人心，催人奋进。花盆鼓、嘣嘣鼓、建鼓、大木鼓、四面鼓、小面鼓、小皮鼓、中国大鼓、铜鼓、串铃以不同的节奏形态和速度，形成问答式的演奏，使乐曲发展充满力量感和层次感，在层层推动中达到音乐发展的高潮，最后以强音结束全曲，迸发着欢乐与振奋、激情与幸福的情感，显示出坚定强壮的力量美。

第二乐章《吃新》由侗歌演唱与民族管弦乐队合作而成，唱奏贵州侗歌的天籁之美。人声与器乐的合作形式新颖，侗族大歌演唱有原生态唱法、流行唱法交替出现，洋溢着田园、时尚交汇的气息。尤为引人关注的是乐队演奏侗族踩堂歌的片段，演奏员演奏乐器与踏脚同步进行，用音乐声音语言和舞蹈肢体语言引导观众产生联觉，恰似漫步于榕树成荫、蝉鸣阵阵的侗寨，呈现出和谐共振的自然美。

第三乐章《红军灯》为板胡与乐队协奏，板胡和乐队呼应式的演奏，呈现革命老区军民鱼水深情，以花灯音乐追思革命先驱、传播红色文化、追溯革命历史、展望未来生活，音乐内容呼应红色文化主题，音乐形式表现较为持重，具有特征鲜明的庄严美。第四乐章《秘之鼓藏》为民族管弦乐，作品配器色彩丰富，艺术化再现苗族“鼓藏”文化，凸显尊崇生命万物的神圣美。第五乐章《乐呵呵》为板胡与乐队协奏，表达古彝之地乌蒙山区彝族青年欢度“火把节”的欢畅心情，传递热爱生活的欢乐美。第六乐章《卯》为民族管弦乐，作品用诗意的音乐语言描写水族青年在“歌节”“以歌传情”的浪漫情怀，散发出“月上柳梢头，人约黄昏后”的朦胧美。

第七乐章《当歌》由人声与民族管弦乐队合作，作为音乐会的尾声，其主旨与第一乐章《鼓·春雷》首尾呼应，展示整部音乐作品坚韧达观、从容开阔的精神力量，创设了贵州人民脱贫后的欢乐情境，合唱与管弦乐交相呼应、磅礴恢弘，词与曲完美结合、意境深远，体现了“美善合一”。

作品实现了民族文化与多元文化和谐激荡。音乐会的7个乐章中，有5个乐章的作曲均为贵州音乐人杨小幸、龙国洪，4个乐章的作曲、作词、指挥均为龙国洪。两位贵州音乐人紧扣地域民族音乐与多元音乐的交融进行创作，既有贵州典型少数民族音乐的艺术再现，又有对多元化音乐的灵活运用，是贵州音乐人对新时代贵州文化的讴歌。地域化体现为，作品以贵州民族音乐元素进行创作，色彩浓郁，音乐风格辨识度高；民族化表现为，乐团在音乐会上使用的既有我国传统民族乐器，也有贵州民间乐器，还有乐团自行研发的乐器，作品使用的乐器多达80种200余件；多元化突显为，作品在民族音乐与流行音乐融汇之间、专业演奏员与民间艺人交流之间、流行唱法与原生态唱法切换之间、人声演唱与器乐对话合作之间，皆有着高度的艺术契合度。

运用贵州民族音乐素材创作的管弦乐已有不少佳作，朱践耳创作的交响组曲《黔岭素描》，是业内公认的运用贵州民族音乐素材的标杆。与此不同的是，杨小幸、龙国洪既是土生土长的贵州人，又接受过专业的音乐教育，长期浸润于贵州文化土壤，对贵州的自然之境、社会风物、民俗文化、民族音乐的感受十分深刻，不仅有“局内人”的深沉热爱，还有“局外人”的广阔视角，其感受与表达的艺术形式丰富多样、内容真挚深刻。两位作曲者参与了贵州文化走出本土、走向世界的过程，他们迫切希望通过音乐创作，让人们了解今日之贵州开阔恢弘的文化气象、坚定豪迈的民众精神。贵州音乐人用民族化、多元化的音乐语言绘贵州景、抒贵州情、颂贵州志，形式变化多样，内容丰富深刻，这是《大山节日》民族管弦乐作品出类拔萃之处。

总体而言，《大山节日》音乐会在2022多彩贵州文化艺术节闭幕式上的成功演出，真实体现了贵州省民族乐团作为“首届全国优秀民族乐团”的艺术水平，生动诠释了“灵气所钟、百代风流”的贵州文化，同时也阐释了民族文化根植于民间的根籁特质。

（作者系贵阳学院音乐学院副教授、实习实训教研室主任）