苑坪玉

《老照片里的贵州故事》是贵州日报天眼新闻文化频道里的一组文稿，集中介绍了贵州摄影界部分摄影家的作品和创作历程。其中有他们的个人简历、评介和专访以及代表性作品，反映了他们的艺术追求和艺术成就，阐述了相关贵州摄影的历史探索，摄影作品的历史价值和现实意义。文稿形式新颖，内容丰富，颇有创意。

摄影是十九世纪中叶才出现的一种叙事形式，其最初显然只是为了所谓“眼见为实”，具象地记录既往事实，以确凿的真实性为其鲜明特征。但由于摄影照片记录的只是历史的某个瞬间，“缺乏深度”便成了其与生俱来的宿命，必须要相应的文字或音乐等其他手段来加以拓展。因此，摄影人一直在努力探索如何让照片变得有深度，增强照片叙事的时空张力。那么，贵州的摄影艺术家们是如何克服这种“宿命”，让手中的摄影照片变成一首首韵味十足历史诗篇呢？

只有以真实为本记录世界的摄影作品，才能让人们去了解生活中的真谛，体现纪实的动人之处。通过《老照片里的贵州故事》这组文稿，我们可以看到，“真”，是贵州这些摄影家们作品的基石。这些摄影家们大多从事过“新闻摄影记者”工作，历史的真实、生活的真实，是他们摄影作品的立足点和出发点。摄影作品是摄影家情感的真实流露。他们以爱为本，尊重生命，深切关注社会和环境，极具责任感和使命感，这使得他们的作品具有非常珍贵的历史价值和现实意义。他们追求的真实，不仅仅是时间、地点、人物、场景等等的真实，而主要是最能反映当时历史社会和人们生存状态本质的真实，使观者能从作品中多层次的思考人与人的关系、人与环境的关系以及人类社会的普遍价值观。这种真实，不仅要靠摄影家对生活的体验，对现实的认识，还要靠对现场广泛的选择和寻找，对稍纵即逝的瞬间准确捕捉和把握。为了这种真实性，他们不辞劳苦艰辛，甚至往往冒着生命的危险。如摄影家拍湘黔铁路120吨炸药定点大爆破时，就险象环生。几乎每一帧作品背后，都会伴随着有一段精彩感人甚至惊心动魄故事。

艺术家们对同一历史事件，关注的角度总会有所不同，各有新意，皆成名篇。作品虽以历史真实为基石，但并不意味着真实只是唯一诉求。鲜明的个性和关照生活的独特性，也是《老照片里的贵州故事》中摄影家们的努力追求。

大的方面，比如同一时代，同一地域，同是贵州“告别贫困”这一主题，摄影家们拍出的作品，出于自身兴趣爱好和对生活的认知，对社会生活的关注点大不相同，选材各异。有的摄影家以黄果树瀑布和贵州溶洞作品，反映贵州的旅游发展；有的摄影家以陇戛风情作品，反映贵州少数民族的新貌；有的摄影家则以贵州饭店等作品，反映贵阳城建的成就，真实地展示出贵州民族文化特色和社会历史发展丰富样式。他们殊途同归，都从不同的角度，艺术地解读了贵州“告别贫困”这一主题。

摄影作品囿于“历史瞬间”和“视域局限”，如何发掘作品深度，实现时空延展，除了借助文字功能之外，发挥自身滴水世界，以小见大的视觉张力，也是摄影艺术的独门绝技。《老照片里的贵州故事》中，不少作品具有了类似的特征。比如《鸭池河上的草绳溜桥》这幅照片，河水巨大的湍流和当年渡河人敞开嗓门的那声“守桥人，过河了——”叫喊，似乎至今仍在观众耳边回响；南明河清淤现场，“穿着解放鞋，拉起裤腿，披上蛇皮袋，步子沉重，背着‘滴滴答答’流着泥水的女背篼”被摄影家凝固在瞬间，作品也像一尊充满力量的雕塑，凝固在永恒的艺术画廊。这些作品都能根据观众自身的历史知识和社会认知，做深度的理解和延伸。

通过《老照片里的贵州故事》这组文稿，我们还可以领略贵州摄影艺术的发展源流。通过对遵义会议纪念馆里一帧老照片《1935年遵义老城旧貌》的溯源，摄影家查阅了大量翔实的文献史料依据，以及实物图片、出版物，考证出其拍摄时间并非1935年，而是清光绪六年（1880年）前后，为传教士布沙尔的作品。并以此为契机，完成了《贵州摄影史》的成果。由此我们知道，发源于1839年的摄影技术，1846年就传到了贵州。从1924年鲁迅写的《论照相之类》可以看出，1895年之前乃至当时，中国人对照相还有恐惧，认为照相的“威光”会摄走人的精气神。可见贵州对新生事物接受还是很快的。

摄影出现时间不长，从功能性的实用价值到确立为一种艺术形式，它的发展速度却远超其它，而成为一种最“摩登”的艺术门类。随着科技的发展，如今的摄影，从创作手法到表现方式乃至审美观念，都已产生了深刻的变化和宽泛的延伸，并且仍在不停地快速发展。毋庸讳言，“新闻纪实摄影”虽还在摄影艺术领域占着举足轻重的地位，但摄影艺术的功能和范畴已更为丰富广阔。过去，贵州不少摄影家们凭超凡创意，才创作出的作品：比如当年，彭香忠让人打着手电筒在石板街上凭空绘画，并按下快门，结合暗房技术，创作出了《石板寨记忆》《山村的灯》《小镇夜色》等获奖摄影作品；林坚的《石板寨》，为了突出石板古朴厚重的质感，反复用刀片刮毛相片，然后进行翻拍而成功获得大奖。摄影家用这些手法，去追求作品的艺术真实，以更好地表达自己心目中石板小镇的本质美。然而，这在今天来看，似乎都已经有点“小儿科”了。但是，作为艺术，无论是审美还是创作手法，只有流变和发展，而并不存在落后与先进。比如原始岩画和现代美术，哪个落后，哪个先进？原始岩画那种稚拙古朴的美感，不仅现代美术难以模仿，而其中蕴涵的丰富文化信息，现代美术更是难以企及。所以我认为，贵州摄影家们当年的艺术成就，都是摄影艺术史上的一座座丰碑。不管今天的摄影如何发展，这些摄影作品的文化艺术价值，只会越来越厚重而永远也不会过时。

贵州日报报刊社“天眼新闻文化频道”是一个诞生不久的栏目，它不仅有很高的艺术品位，而且办得鲜活生动，很接地气，深受读者欢迎。在短短的时间里，已为“唱响贵州”奏出了响亮优美的乐章。而“老照片里的贵州故事”，显然是其中的一个精彩小节。李白《春夜洛城闻笛》诗云：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”我相信，即使撇去我以上所说的种种陋见，这组文稿，至少也足以能唤起读者们“浓浓的乡愁”。

我衷心希望，“天眼新闻文化频道”也像摄影艺术一样，日新月异的发展，成为贵州“新闻文化”宣传中的一个“摩登”栏目！